Devenir Art-Thérapeute Analyste - Formation SATIS
SATIS - Formation en Art&Danse-Thérapie - Approche Transpersonnelle
Psychothérapie intégrative - Philosophie existentielle - Art - Création - Soma - Archétypes - Mythes - Corps Conscience - Corps énergie - Relation d'aide - Accompagnement - Ressources et transitions créatives et ancestrales...
SATIS - Art&Danse-Thérapie est est destinée à des professionnels et à des particuliers souhaitant se former à la pratique de l'art-thérapie incluant la danse ainsi que d'autres médiateurs (musique, terre, dessin, masque, matières, mythes & contes) etc...et privilégiant une approche transpersonnelle. C'est une formation professionnelle dont l'objectif est de professionnaliser de futurs Art&Danse-Thérapeutes qui sauront créer les conditions favorables à l'expression et au dépassement des difficultés personnelles et professionnelles rencontrées par les personnes en suivi psychothérapeutique. Au travers des divers médiateurs corporels et artistiques proposés, la formation se structure autour d'enjeux de restauration et de déploiement des compétences émotionnelles, créatrices et transpersonnelles du sujet. Elle inclut la conscience du soma car le corps et le geste y sont partout présents. L'Art&Danse-Thérapie permet d'expérimenter l'art de se mouvoir, en tant qu'écoute du mouvement intérieur et pas-sage d'un état à un autre.
Cette formation en Art&Danse-Thérapie articule les approches freudienne, reichienne et jungienne. Dans la quête de soi, Freud nous a légué « la cure analytique ». Reich, rebelle et résolument novateur, nous montre la voie du corps, des émotions et de l’énergie qu’il intègre au travail de l’analyse. Jung, enfin, élargit le champ et nous propose les concepts de soi, persona, inconscient collectif, archétype, processus d’individuation, ombre… Cette ombre qu’il nous invite à découvrir comme élément constitutif de l’être, ombre à découvrir, à nommer et humaniser…
Aussi tout art, toute expression, du théâtre à la danse, en passant par le travail de la terre, la peinture, la fabrication d’une marionnette, d’un masque, d’un objet de pouvoir… fait œuvre dans cette transe-formation de soi…
SATIS Art&Danse-Thérapie intègre également à sa dynamique d’apprentissage et à sa pratique l’héritage de la mythologie et des rituels d’initiation des cultures traditionnelles, re-pensés et modelés dans une perspective analytique, visant la guérison et le développement de la personne.
Ici, les mythes et rituels s'inspirant des cultures premières, tout comme la notion de rituel au sens large et moderne du terme, sont envisagés et appréhendés comme "ancêtres" de l'Art&Danse-Thérapie.
OBJECTIFS
- Acquérir une compréhension des grandes étapes de construction de l’enfant et du processus d’individuation à partir de clefs de lecture psycho-corporelles, psycho-anthropologiques et mythologiques (S’approprier les principaux concepts philosophiques et psychothérapeutiques de l’art & danse-thérapie et décrypter les grands mythes grecs) ;
- Utiliser et mettre en œuvre différents médiateurs (danse, somadanse, danse rituelle, argile, dessin, peinture, matières, collage, mythes, contes, jeux de rôle, etc…) dans le cadre de séquences « art-thérapie, art&danse-thérapie » pour s’adapter aux différents besoins ;
- Conduire un entretien préalable avec le consultant ou les professionnels initiateurs du projet d'Art&Danse-Thérapie (médecins, psychiatre, psychologue, animateur social, ...) afin d’évaluer les besoins de l’individu ou du groupe et de concevoir un projet d'intervention ;
- Adapter l'activité d'Art&Danse-Thérapie en tenant compte du lieu (environnement et contexte), des populations, des situations de handicap et des objectifs identifiés, afin de mettre en place les conditions matérielles nécessaires à la bonne réalisation de l’atelier ;
- Conduire une séance d'Art&Danse-Thérapie afin de permettre le déploiement du processus de créativité artistique et l'expression de la créativité chez chaque participant ;
- Mettre en place une dynamique d’accompagnement ciblée et communiquer avec les individus de manière individuelle ou collective afin de développer une relation d’aide et de soutien adaptée à chaque personne quelle que soit sa situation (Apprécier les altérations de contact relationnel en vue de repérer les schémas répétitifs obsolètes et décrypter les symboles à l’œuvre dans les relations conflictuelles et les blessures identitaires par le biais des mythes) ;
- Évaluer le bénéfice de l’atelier d’Art&Danse-Thérapie afin d’adapter ses outils, de faire évoluer sa pratique et la qualité de ses accompagnements.
COMPÉTENCES VISÉES
- Développer une posture intégrative relationnelle, corporelle, analytique et symbolique dans le cadre de la relation d’aide adaptée à la pratique de l’Art&Danse-Thérapie
- Mobiliser les connaissances acquises dans des processus d’actions pratiques et d’accompagnement (établir un diagnostic & mettre en œuvre une stratégie thérapeutique & construire ses propositions de travail)
- Décrire les enjeux de la psychothérapie par l’art et la danse
- Acquérir des outils et techniques nécessaires à la création et l’animation d’ateliers d’Art&Danse-thérapie (Mobiliser arts plastiques et graphiques (papier, carton, peinture sur visage, masque blanc, bande plâtre et Construire des ateliers autour du récit, du masque, du mythe en danse-thérapie et drama-thérapie) ;
- Construire des ateliers où le mythe, le masque et la danse sont des vecteurs de prise de conscience et de transformation ;
- Communiquer sur différents niveaux de langage et de perception : dimension analytique, dimension artistique, manuelle et gestuelle, dimension symbolique, dimension transpersonnelle, dimension corporelle (travail sur et avec le corps, le mouvement), dimension énergétique et psychodynamique ;
- Mettre en œuvre un cadre de travail explicite en lien avec la déontologie de la pratique et de la posture professionnelles ;
UNE FORMATION LONGUE & APPROFONDIE : 2 cycles sur 4 années
- une pédagogie expérientielle : promouvoir une clinique de l’expérience humaine, une pédagogie affective qui permet la construction d’un savoir incarné et fondé sur le vécu et la vérité de chacun.
- une méthode : créer un dialogue entre le corps et ses symboles ; savoir communiquer sur plusieurs niveaux de langage et de perception à partir d’une lecture du corps et de ses manifestations (dimension analytique et systémique, dimension artistique, manuelle et gestuelle, dimension symbolique, dimension corporelle, dimensions fortes d’intuition et de perception), méthode intégrative.
- une éthique : s’engager et se responsabiliser.
- une exigence «de praticien» : se transformer personnellement pour pouvoir accompagner les autres.
- un art à développer et cultiver : l’art d’écouter et de se reconnaître d’emblée comme malentendant, l’art stratégique de poser des questions plutôt que d’apporter réponses et ressources (ne pas chercher à remplir une besace, mais allumer un feu, cf Montaigne), l’art de renaître des morts fines de l’existence (axe Eros-Thanatos), l’art de rencontrer l’autre librement (axe mensonge-vérité), l’art du passage, des initiations à la perte, au manque, au lâcher prise, l’art de cheminer avec le doute créateur
À QUI S'ADRESSE CETTE FORMATION ?
Plus précisément encore,
La formation SATIS s'adresse aux professionnels de la santé, de la relation d'aide et du soin sanitaire et social, au professionnels du social, de l'éducation et de l'insertion, des ressources humaines en recherche de perfectionnement ou d'approfondissement professionnel.
Elle s'adresse aux praticiens qui n'ont pas de formation en psychothérapie intégrative, humaniste et existentielle.
Elle s'adresse également aux professionnels en reconversion qui veulent découvrir le champ de l' art-thérapie, de la danse-thérapie etde la psychothérapie et leurs applications.
(Cf fiches de présentation des cycles)
PRÉ-REQUIS
- Bac + 2 ou équivalences
- Justifier d’un parcours psychothérapeutique (format CV ou attestations de suivi)
- Justifier d'une pratique artistique
- Avoir eu un entretien pédagogique d’admission
- Suivre un module initial et expérientiel avant engagement
ORGANISATION
Les premiers modules sont ouverts, ainsi les étudiants participent de façon suivie à un groupe d’évolution propédeutique sur 4 sessions, afin d’élaborer du savoir-être ensemble. Transformation et formation se font de concert. Une fois le groupe constitué, la formation proprement dite débutera.
Formation en présentiel : 700h/4 ans dont
3 cycles de 2 ans - 350 heures par cycle, 14 modules par cycle
- Enseignement de la psychopathologie : 120h
- Supervision de mémoires et analyse de la pratique post stage : 70h
- 7 modules/an - 25h par module
- 10h de supervision individuelle/an (grilles cliniques & feedback)
Cycle 1 Praticien en Médiations Artistiques et corporelles - Cycle 1 Formation de base – 56 jours - 350h
Cycle 2 Art-Thérapeute Analyste Approche Transpersonnelle - Cycle 2 Approfondissement - 56 jours - 350h
Travail Personnel
Synthèses et exposés de lectures, pratique artistique, rédaction d'un journal de formation, grilles cliniques, rapport de stage, scénographie et/ou mémoire de fin de formation) : 800h/4 ans
En pratique
Les regroupements ultérieurs se feront sur 4 journées. Chaque module commence à 15h et se termine le dernier jour à 14h à Montpellier ou dans le Gard.
VALIDATION
Cycle 1 : Deux années de formation théorique et pratique (25 journées par année). Un Certificat de Praticien en Médiations Artistiques et Corporelles validera le cycle 1. Soutenance d'un mémoire de 25 pages.
Cycle 2 : Deux années de formation théorique et pratique approfondie (25 journées par année). Un Certificat de PsychoSomatothérapeute – Art&Sanse-Thérapie- validera la formation complète finalisée par un deuxième mémoire (2 cycles). Soutenance d'un mémoire de 60 pages. A la fin du cycle 2, la validation prendra en compte un suivi régulier évaluant la posture thérapeutique lors de la mise en situation de séance d'accompagnement, la présentation d'une scénographie (support au choix) retraçant le parcours formatif du stagiaire en lien ou non avec la thématique du mémoire, la présentation du mémoire.
Cycle 3 optionnel : Formation pratique et exercice de la psychothérapie et Art&Danse thérapie supervisée. Un Diplôme privé (année 5) fera office de certification de PsychoPraticien en Art&Danse-Thérapie/Somatothérapie
PROGRAMMES & DATES
Démarrage Prochaine session - Du Jeudi 8 au dimanche 11 février 2024
Voir dates et programmes dans les articles concernés :
"De Corps et D'Argile en Art&Danse-Thérapie "- Module découverte et initiation
"Art&Danse-Thérapies, Mythologies et Psychothérapie Intégrative" - Cycle approfondissement
MODALITÉS, MOYENS ET SUPPORTS PÉDAGOGIQUES
- Approche expérientielle et réflexive
- Séances de formation en salle - Paperboard
- Présentation et analyse d’expériences
- Mises en situation - Outils ludiques et expressifs
- Modélisation de la pratique
D’un point de vue psychodynamique et formatif, la formation en A&D-T/SATIS n’est pas modulaire. Elle privilégie la dynamique du processus et est donc continue. Toutefois, des espaces sont ouverts régulièrement pour que différents groupes « engagés » dans la formation se rassemblent.
MODALITÉS D’ÉVALUATION DES ACQUIS DE LA FORMATION
S’inscrivant dans une logique de professionnalisation, cette formation est validée par une double évaluation qui comprend :
- Une évaluation formative réalisée par le formateur en cours d’apprentissage, pendant le travail pédagogique, ce qui permet d’ajuster en permanence les actions pédagogiques aux besoins des participants.
- Une évaluation pratique par des mises en situation professionnelles en solo, duo ou en groupe, à partir d’exercices pratiques de la discipline étudiée : protocole de mise en œuvre des pratiques, jeux de rôle).
- Une évaluation écrite et orale : 1 mois avant le dernier module de la 2ème année, un mémoire devra être remis et présenté lors du dernier module de 2ème année devant un jury.
RETOUR SUR LA DERNIÈRE FORMATION
- 9 stagiaires
- Taux de satisfaction : 100 %
- Taux d’abandon : 0 %
La formation vous a permis de :
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Atteindre les objectifs fixés |
100 % |
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Ré-utiliser compétences et savoirs acquis |
100 % |
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Améliorer la qualité et l’efficacité de votre travail |
100 % |
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Prendre confiance dans vos compétences nouvelles et approfondies |
100 % |
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Développer de nouvelles compétences |
100 % |
APPRÉCIATION DE LA FORMATION PAR LES DIFFÉRENTES PARTIES PRENANTES
A chaque fin de la formation, un questionnaire de satisfaction sera renseigné par chaque participant afin qu'il évalue la pertinence des contenus de la formation au regard de sa pratique et/ou projet professionnel.
DURÉE
350 heures effectives de formation sur les deux années de la formation de base, soit 175 heures par année (6 modules de 25h et 1 module de 25h).
COÛT
3990 € par an pour le cycle 1
4200 € par an pour le cycle 2
DÉLAI D’ACCÈS
15 jours avant le début de la formation et jusqu’à 48 h avant le début de la formation en fonction des places restantes.
FORMATEURS
Corinne TRANCHIDA, Psychothérapeute (ARS), Somato-thérapeute, Art-Thérapeute, Formatrice
Véronique GUÉRIN, Psychosociologue, Formatrice Théâtre-Forum
Sylvain NUCCIO, Artiste-Peintre, Formateur
Mā Thévenin, Danseuse, Danse Buto
Marie-Dominique LINDER, Psychothérapeute, Formatrice Voix et Chant
LIEU
Domaine le Revel, ROGUES (dans le Gard)
TARIF
400 € arrhes lors de l’inscription
Cycle « Formation de Base Corps et Création » sur 2 ans : 3 990 €/an, soit 570 € par module (hors hébergement – 250 € à 300 € par regroupement) -Possiblilité de régler mensuellement.
ACCESSIBILITÉ PERSONNES EN SITUATION DE HANDICAP
Si vous êtes en situation de handicap, merci de nous contacter pour étudier la faisabilité de votre projet.
CONTACT
Corinne TRANCHIDA – 06 62 08 18 80
Plus de détails dans les autres articles de cette page dédiée à la formation SATIS Art&Danse-Thérapie...